今すぐ始めるAI曲作り入門：手順・コツ・おすすめツール7選（2026年版）

AI曲作りは、現代の音楽制作を革命的に変える技術です。テキスト入力や簡単な設定だけで、プロ級の楽曲を瞬時に生成できるツールが次々と登場し、初心者からプロまで幅広いクリエイターが活用しています。この記事では、AI曲作りの魅力、手順、おすすめツール、活用事例を詳しく解説し、誰でも簡単に始められる方法をお伝えします。

AI曲作りの魅力とメリット

AIを活用した曲作りは、従来の作曲プロセスを大幅に簡素化します。楽譜の知識がなくても、アイデアをテキストで入力するだけでメロディ、リズム、ボーカルまで自動生成可能です。これにより、制作時間が数時間から数分に短縮され、クリエイティブな発想に集中できます。特に、忙しいクリエイターやアイデア出しに悩む人にとって、画期的な支援ツールとなっています。

さらに、AI曲作りは多様なジャンルに対応。ポップス、ジャズ、エレクトロニック、ヒップホップなど、指定したスタイルでオリジナル曲を生み出せます。商用利用可能なツールも増えており、動画BGMやライブ配信、YouTubeコンテンツにすぐに活用できます。精神的な負担が減ることで、より多くの作品を生み出すモチベーションも向上します。

AI曲作りの基本手順

AIで曲を作る手順はシンプルで、誰でもすぐに試せます。主なステップは以下の通りです。

ツールの選択と登録: 自分に合ったAI音楽生成サービスを選び、アカウントを作成します。無料プランから始められるものが多く、初心者向けです。
パラメータの設定: ジャンル、ムード、テンポ、曲の長さ、歌詞などを入力。感情や雰囲気を言葉で指定すると、よりイメージに近い曲が生成されます。
生成と確認: 生成ボタンを押すと、数秒から数分で楽曲が完成。気に入らない部分があれば、再生成や微調整を繰り返します。
編集と仕上げ: 生成された曲をDAWソフトにインポートし、音量調整、エフェクト追加、ボーカル録音などでカスタマイズ。最終的にエクスポートします。

この手順で、10秒程度でオリジナル曲が作れるツールもあります。練習を重ねることで、プロ並みのクオリティを目指せます。

2026年おすすめAI曲作りツール7選

2026年現在、多様なAIツールが利用可能。以下に、特徴を活かしたおすすめを紹介します。各ツールは商用利用OKのものも多く、無料トライアルで試せます。

1. Suno AI

Suno AIは、テキストから日本語歌詞付きのフルコーラス曲を生成する人気ツールです。ジャンル（J-Pop、アニメスタイルなど）を指定し、歌詞を入力するだけでボーカル入り楽曲が数秒で完成。v4.5以降のアップデートで、ボーカルの表現力と楽曲構成が飛躍的に向上し、人間と区別しにくいクオリティを実現しています。MV制作やHP連携も可能で、クリエイターの創作を加速させます。詳細なプロンプト（例: 145BPMのインダストリアルテクノ、イントロからドロップまでの構成）を入力すれば、胸に刺さる楽曲が作れます。

2. Soundraw

Soundrawは日本発のツールで、商用利用が自由に可能な点が魅力。メロディやリズムを自動生成し、感情や雰囲気に合った曲を素早く作成できます。著作権フリーのBGMとして動画やゲームに最適。カスタマイズ性が高く、既存曲のアレンジも可能です。

3. AIVA

AIVAはプロユースに強いカスタマイズ特化型ツール。作曲スタイル、楽器編成、構成を細かく設定でき、音楽理論に基づいた洗練された楽曲を生み出します。アーティスティックな表現を求める人にぴったりで、生成後の音量バランス調整やエフェクト追加が容易です。

4. Orb Producer Suite 3 (Hexachords)

Orb Producer Suiteは、プロから自動生成まで対応する最強ツール。PopやJazzなどのパラメータでMIDIパターンを即生成し、DAWにドラッグ＆ドロップ可能。代理コード提案機能で、エモーショナルなコード進行を自動作成します。

5. Music Maker 2026 Premium

Music Maker 2026はAI自動作曲を搭載した総合ソフト。ジャンルテンプレートを選ぶだけでポップスやEDMを生成。楽譜不要で初心者OK、プロも愛用。動画編集やライブBGMに便利で、3ステップ10秒で曲完成です。

6. Synfire (Cognitone)

Synfireは作曲頭脳として知られるプロ仕様ツール。既存曲からスタイルを学習し、似た構造の新曲を生成。編曲まで完結させる高度な機能で、本格派クリエイターに最適です。

7. YouTube Music AI DJ (MusicFX DJ, Dream Track)

YouTubeのAI DJはリアルタイム生成が魅力。Lyriaモデルで人間らしいボーカルを再現し、テキストプロンプトから新曲作成。Dream Trackで有名アーティストの声を使い、Speech-to-Songで会話を曲に変換。48kHz高品質で音楽体験を革新します。

AI曲作りの活用事例

AIはさまざまなシーンで活躍しています。

動画クリエイター向け: YouTubeやTikTokのBGMを即生成。著作権フリーでコストゼロ。
ゲーム開発: 効果音やテーマ曲をジャンル指定で量産。
ライブ配信: オリジナル曲で視聴者を魅了。
プロミュージシャン: アイデア出しやアレンジ支援として活用。Sunoで生成した曲をDAWで仕上げ。
教育・趣味: 子供の音楽教育や個人練習に。歌詞から曲を作り、創作意欲を刺激。

実際、Suno AIで生成した曲がMVとして公開され、2026年の音楽シーンでAIアーティストが増加中。ChatGPTと組み合わせ、歌詞生成からフルパッケージまで一貫制作可能です。

AI曲作りのTips：クオリティを高めるコツ

より魅力的な曲を作るためのポイントをまとめます。

詳細プロンプトを使う：単なる「ポップス」ではなく、「90s J-Pop風、アップテンポ、切ないボーカル」と具体的に。
複数生成を繰り返す：気に入ったフレーズを抽出して組み合わせ。
DAW連携：生成曲をインポートし、人間らしいニュアンスを追加。
歌詞の工夫：感情を込めた日本語歌詞でボーカルクオリティ向上。
ジャンルミックス：ElectroとJazzを融合させた独自スタイル。

これらを実践すれば、初心者でもプロ級の楽曲が完成します。定期的にツールのアップデートを確認し、新機能を活用しましょう。

AI曲作りの将来性

2026年はAI音楽の爆発的な年。リアルタイム生成や人間声再現が進化し、日常会話から曲作成が可能に。YouTube Labsの実験機能のように、インタラクティブな音楽体験が広がります。将来的には、AIがクリエイターのパートナーとして、共同制作のスタンダードになるでしょう。制作効率向上により、多様な音楽が世界に溢れ、聴衆の選択肢が豊かになります。